1．家具
家具主要表达空间的属性、尺度和风格,是室内陈设品中最重要的组成部分.家具可分为中国传统家具、外国古典家具、近代家具和现代家具.
中国传统家具有着悠久的历史,从商、周时期席地而坐的低矮家具到中国传统家具鼎盛时期的明清家具,其间经历了3600多年的演变和发展,形成众多不同造型和风格的家具形式,从而构成中式风格的室内陈设设计中必不可少的元素.
外国古典家具主要是指公元5世纪之前的古埃及、古希腊、古罗马时期的家具,中世纪的拜占庭家具、仿罗马式家具和*特式家具.
西方近代家具主要指文艺复兴时期的家具、巴洛克式家具、洛可可式家具、新古典主义家具、帝国式家具.
随着社会的发展,发明机械动力的工业*推动了技术的变革,社会形态和生活方式逐渐改革,家具设计和制作方法也随之改变,家具的形式、结构也随着工业*的到来发生了巨大的变化.二战后,随着经济的复苏,工业技术的迅速发展,各种新材料、新技术的高度发展为现代家具提供了物质基础,家具的设计也形成多元化的格局,展现在人们面前的是各具个性、特色与风格的新局面.
2．织物用品
织物陈设是室内陈设设计的重要组成部分,随着经济技术的发展,人们生活水平和审美趣味的提高,织物陈设品的运用越来越广泛.织物陈设以其独特的质感、色彩及设计所赋予室内空间的那份自然、亲切和轻松,越来越受到人们的喜爱.它包括地毯、壁毯、墙布、顶棚织物；帷幔窗帘；蒙面织物、坐垫靠垫；床上用品；餐厨织物、卫生盥洗织物等,既有实用性,又有很强的装饰性.
我国民间常用扎染、蜡染、刺绣等制成的生活日用品进行室内装饰,以增强室内环境气氛.如贵州的蜡染花布、云南的云锦、广东的潮汕抽纱、苏州的缂丝等.刺绣具有浓郁的民族风格和地方特色,也是环境陈设的重要元素.苏绣、湘绣、蜀绣、粤绣是我国闻名于世的四大名绣.
3.电器用品
改革开放以来,电器用品已逐渐成为人们视觉概念中的重要陈设物品.它不仅具有很强的实用性,其外观造型、色彩质地设计也都很精美,具有很好的陈设效果.电器用品包括电视机、电冰箱、洗衣机、空调机、音响设备、计算机及厨房电器、卫生淋浴器等.
电器用品在与其他家具陈设结合时一定要考虑其尺度关系,造型、风格更要协调一致.如*计算机与机桌的配套使用,机桌高度应在普通书桌的基础上去掉计算机的高度才符合人体坐正时台面的*作高度,一般约为65～68cm.视听设备应考虑到人的视觉、听觉,视距要合适,不宜放在高处,因为人的视线在水平线以下10‘时感觉最舒适.
电器用品的选配与摆放还要注意艺术性,有时结合一惟小摆设陈列,会使室内显得愈加生动有趣.
4.灯具
灯具是提供室内照明的器具,也是美化室内环境不可或缺的陈设品.在没有自然光线的情况下,人们工作、生活、学习都离不开灯具.其次,灯具用光的不同,可以*出各种不同的气氛情调,而灯具本身的造型变化更会给室内环境增色不少.在进行室内设计时必须把灯具当作整体的一部分来设计.灯具的造型也非常重要,其形、质、光、色都要求与环境协调一致,对重点装饰的地方,更要通过灯光来烘托、凸现其形象.灯具大致有吊灯、吸顶灯、隐形槽灯、投射灯、落地灯、台灯、壁灯及一惟特种灯具.其中,吊灯、吸顶灯、槽灯属悠般照明方式,落地灯、壁灯、射灯属于局部照明方式,一般室内多采颐混合照明方式.
5.书籍杂志
陈列在书架上的书籍,既有实用价值,又可使空间增添书香气,显示主人的高雅情趣.尤其是在图书馆、写字楼、办公室等一惟文化类建筑空间中,书籍杂志是作为主要陈设品出现的.书架的设立要符合人体工学的原理,应有不同高度的框格以适应各种尺寸的书籍的摆放,并能按书的尺寸随意调整.书籍可按其类型、系列或色彩来分组,一般采颐立封嫦合理,有时将一本书或一套书横放也会显得生动有趣.也可同时将古玩、植物及收藏品与书籍穿插陈列,以增强室内的文化品味.
杂志也很适合室内装饰,杂志的封面色彩鲜艳、设计新颖,装帧精美,可以用作室内书架、台面、沙发上的点缀.
6.生活器皿
许多生活器皿如餐具、茶具、酒具、炊具、食品盒、果盘、花瓶、竹藤编制的盛物篮及各地土特产盛具等,都属于实用性陈设.生活器皿的制作材料很多,有玻璃、陶瓷、金属、塑料、木材竹子等,其独特的质地,能产生出不同的装饰效果,如玻璃晶莹剔透,陶瓷浑厚大方,瓷器洁净细腻,金属光洁富有现代感,木材竹子朴实自然,这些生活器皿通常可以陈列在书桌、台子、茶几及开敞式柜架上.它们的造型、色彩和质地具有很强的装饰性,可成套陈列,也可单件陈列,使室内具有浓郁的生活气息.
7.瓜果蔬菜
瓜果蔬菜是大自然赠与我们的天然陈设品,其鲜艳的色彩、丰富的造型、天然的质感以及清新的芬芳,给室内带来大自然的气息.瓜果蔬菜种类繁多,常用做陈设品的有苹果、梨子、*、菠萝、柠檬、海棠果、辣椒、西红柿、茄子、萝卜、黄瓜、南瓜、白菜等等,可根据室内环境需要抉择陈列.如色彩鲜艳的瓜果蔬菜可使室内产生强烈的对比效果；而一惟同类色的蔬菜瓜果能起到统一室内色调的作用.
8.文体用品
文体用品也常用作陈设品.文具用品在书房中很罕见,如笔筒、笔架、文具盒、记事本等；乐器在居住空间中陈列得很多,可使居住空间透出高雅脱俗的感觉；体育器械也可出现在室内陈设中,如各种球拍、球类、健身器材等的陈设,可使空间环境显出勃勃生机.
装饰性陈设
1.装饰性陈设品
装饰性陈设品是指本身没有实用性,纯粹作为观赏的陈设品.包括装饰品、纪念品、收藏品、观赏动物、盆景花卉等.
(1)装饰品
通常我们把绘画、书法、摄影等称为纯艺术作品,而将陶瓷、雕塑、景泰蓝、唐三彩、漆器或民间扎染、蜡染、布贴、剪纸等称为工艺品,它们都具有很高的观赏价值,能丰富视觉效果,装饰美化室内环境,营建室内环境的文化氛围.装饰品的抉择应与室内风格相协调,如传统的中国画、书法,其特有的画法、画风及意境表达适合陈设在雅致、清静的空间环境中；西方的油画往往表达深沉凝重的内涵,适合陈设在新古典风格的空间中；而西方现代绘画却常常表现出轻松自如的风格,可译现代风格的室内装饰相配.
现代室内空间里各种造型、装饰、陈设等无一不表现着人们对美好生活的追求和愿望.这些不同风格的现代室内设计以科学技术为依托、文化艺术为内涵,它的发展往往反映了一个民族的文化精神.这些文化元素植根于人们的意识中,经历史沉淀,不可回避地显现在人们的生活中.
一、室内设计与传统文化的关系
1. 室内设计是社会文化的有机组成部分,从横向维度来看,无论何种风格的设计,都有着特定的精神和文化心理结构,是在一定的文化语境中展开和完成的,因而反映着不同的价值和审美观念,体现出当时的文化风貌.从纵向维度来看,任何时代的室内空间设计都是与当时的生产力和文化紧密联系在一起的.设计形式来自文化,人们按照丰富的经验（历史与传统）*着有关存在的一切印象.从这一意义上说,历史的设计就是设计的历史.
2. 传统文化影响了室内设计.尽管有些现代设计师,尤其是那些具有前卫意识的设计师,时时声称要抛弃任何传统,认为自己的作品是“无传统”的,但实际情况不可能如此.即使最“反传统”的设计师,也必须以“传统”作为反面的参照物来定义与演绎自己的思维.设计从来就不是纯粹的个人行为,从媒介、语言、表现手法等显性传统到对设计认识的文化心态、思维方式、审美观点等隐性传统,均有意无意地影响着每一位室内设计师.
3. 科技的发展和时代的进步使当代的设计师拥有前人不曾具备的条件.计算机的应用、*的发达,使设计的作品具有更强的时代感.但作品手段上的丰富代替不了人们意识上的回归,室内设计师必须从与人类密切相关的效用方面来考虑作品所具有的优良质地和温情.我们要创作出具有高雅格调的室内空间环境,必然会遵循“大象无形”、 “大音希声”的创作之道,否则就不可能让受众感觉到相应的审美意象.这种“美”与“美”的创作对应法则,正是从我国数千年的传统文化中提取出来的.因此,自觉地将传统文化融入到现代设计理念之中,是优秀的设计师应该关注的问题.
二、中国传统文化精髓及其在室内设计中的应用
中国传统文化在其几千年的历史进程中,儒、佛、道三家在相互斗争、相互融合中推动着中国文化的繁荣和发展.而无论历史上或当代的中国设计作品,无不受其影响.
1. 儒家之中庸合一
孔孟之道的核心思想是中庸之道.首先,儒家重视“天人之和”的哲学理念所提供的人与自然和谐一致的思维模式和价值取向,成为中国设计师所恪守的设计哲学,并构成了中国传统设计最基本的哲学内涵.一些品牌的房地产室内设计,就十分注重模山范水、象天法地,运用人力巧夺天工,再造自然之美,又尽量不露人工斧凿痕迹,达到“虽由人作,宛如自然”的天人相亲、天人合一的审美境界.其次,儒家这种中庸的思想,在装饰文化中也得到了应用.比如家居,不做任何装修,会显得简陋、落后而无生气,雕琢过分又显得俗腻.恰到好处的装修则*心悦目,既能鼓舞精神,利于身心,又能端正心态,克制*望,不做过分地奢求,使景情相生,物界上升为精神境界.
2. 道家之玄虚飘逸
老子认为,美在道,而道之本性在自然,即自然而然,所谓“道法自然”,“大音希声,大象无形,道隐无名.”老子的“道”呈虚空无名之状,不是逻辑、理性、语言可传达的,它超出人的各种感觉和语言世界之外,它所借重的不是语言,而是通过超语言的意象符号系统来实现,所以具有抽象性和超验性.而道家文化应用在室内设计上,主要是丰富了中国建筑室内的空间内涵.在空间中创造出许多虚实的围合,如彼此交错、穿插、共享,如建筑的门窗,将室外景色引入室内；室内空间之间的隔断,将一个房间的装饰引入到另一个房间,彼此借景,强化空间流动感,增加开阔感.道家的传统文化应用在室内设计的另一风格是高雅,营诗情,造文气.这种意境空间的营造过程关键在于能引入虚静,引入祥和的心境.通过传统的用色手法、质朴古雅的材质及传统的装饰视觉符号等,引人入情入境入性,品味开阔、简淡、谦和、宁静、疏朗.
3. 佛教之禅中沉寂
禅宗是由于佛教文化东渐,在中国文化土壤上形成的一个中国佛教宗派.它提倡通过个体的直觉体验和沉思冥想的思维方式,从而在感性中通过悟境而达到精神上的一种超脱与自由.在禅宗看来,规定性越小,想象余地就越大,因而少能胜多,只有简到极点,才能留出最大限度的空间去供人们揣摩与思考.
最近几年,在古典与现代、中式与西式的各色家具中,具有禅意的家具摄取了古典家具的雅致与现代家具的简约,利落的线条、纯净的色彩,配上富有东方意味的图像,颇能营造宁静舒适的居家氛围.禅意家具其材质以胡桃木、樟木居多,有的桌面再辅以玻璃、石材等材质,并在陶皿中放置些佛手瓜、柑橘.深*头配上浅色布质、皮革、石材或玻璃的家具销路不错,略带沉稳却又不显老气的风格深受消费者喜爱.
三、继承传统文化的室内设计方法
时代的发展有其基本的脉络,需要设计注入新的灵魂与血液.因此,很有必要将传统与现代美学及设计理念融入到设计中.
1. 传统符号的运用
中国的传统符号主要有 ：具有传统象征内涵和比喻意义的图案和纹样 ；古代传统图腾纹饰；传统宗教纹饰符号.这些传统符号,有的是前人在生产劳动、建造居所时的经验与智慧的累积,有的则是精神生活的追求与体现.在当代,这些符号仍有着积极的实用意义,直接运用这些传统符号作为装饰元素,是营造传统的文化室内环境的有效手法.一般的手法有：抽象简约,这种手法是对传统形式的整体或局部,进行艺术*提炼与抽象简化,其原则是可失传统之形而不失传统之韵,使传统的儒、道、禅中的某一种文化,在结合现代的功能与技术的基础上,得到延续与发展 ；符号拼贴,其特点是将人们所熟悉的传统构件加以抽象、裂解或变形,使之成为某些典型意义或象征意义的符号,并在室内元素中拼贴运用,从而使新与旧、今与古带着某种联系 ；移植与嫁接,对儒、道、禅历史文化进行移植嫁接,使之成为一种新的艺术形象.在设计中,有时还可借用外来文化中的某些要素与本土文化元素共生于一体.
2. 色彩与光的处理
色彩通过视觉作用于心理,常常影响人的情感,左右人们的精神和行为.色彩本身没有绝对的美或不美,但对室内空间的色彩搭配来说非常重要.
处理色彩的手法有：一是类似色,即色相环上相邻不远的两色,如黄和橙,紫红和紫,蓝和紫绿(青)等.类似色彼此接近,统一而稍有变化.二是对比色,即将两种较远色相配得和谐,也就是常说的“补色原则“,红花绿叶愈见娇艳,这是因为两者互为补色的缘故.
而光影是色彩的另一种呈现方式,光影的存在总是以具体颜色载体而存在的.光影在室内空间中也是直接或辅助传达传统*的有效元素与工具.色彩有着改变环境气氛的显著作用,特别是在光影的共同作用下,创造出不同的空间情调与意境.
3. 空间与家具陈设的回归自然
“天人合一”是提倡人与自然的亲和性,即人与自然的和谐关系.虽然儒、道以及佛家的文化传统特点不同,但在回归自然、效法自然上,却有一致之处.然而,在紧张的*生活中,人们渴望与自然亲近的*望无法得以实现.因此,移情于“家”,力求营造一种自然的气氛作为精神上的补偿,达到某种意义上的回归.
室内设计回归自然的手法主要有：一是空间的营造,如巧妙地处理室内有限空间与外界交融的自然部分,以面对青山的窗户,或者蓝天与田野成为门廊设计的背景,善于借景 ；此外,还可以在装饰材料的选择上下功夫,如粗糙的岩石墙面或是石膏板仿石材料,给人一种返祖的天然气息.二是室内陈设,如室内陈设一些原始情调的饰物,增加自然的意境 ；可通过红色的干辣椒或金黄的干玉米串,抑或一束干麦穗、白色的芦花,还有手工蜡染的花布等等,巧妙点缀,匠心独运,就会达到一种意想不到的自然美效果 ；或者在墙上,挂上或画上一些图片,可以是一片湖泊,一块山林,或是一望无际的原野、竹林,画前再配上一些与之协调的盆栽植物,虚实结合,会使人感到清新、舒畅、视野开阔,真有走进自然的感觉.
作为一名中国的设计师应立足于现实,深刻审视华夏民族的历史和文化,责无旁贷地发扬与传承传统文化,将其与现代艺术设计紧密联系起来,形成现代与传统结合的室内设计风格.
