我想你要问的因该是看上去不像一个平面。可以多运用一些线条和明度不同的色块来表现一个前后的距离，而很有空间感对吧这个其实不难的，多练就是了，一般的绘画主要是通过阴影和物体比例来实现其实平时设计也类似，相通的看上去好像不在一个空间？不是吧。。
阴影和渐变都是很基础的东西，现在空间设计渐变一般规则是不允许的。提现3D空间感，最讲究的是对比。要从物体的大小对比开始。还有颜色的对比，比如说浅色调的物体给人轻，距离进的感觉。深色调的物体给人沉重比较远的感觉。还有可以从虚实上提现，远处的物体可以通过边缘线条高斯模糊等效果提现。越远的东西，模糊的数值越高。你还可以从形状上做对比，不同形状的物体给人不同的空间感。还有一点比较重要的是设计上要留白，大空间的空白会给人很舒服的感觉，不要把排版排得慢慢的，松散的东西要紧凑，比如说一段*，上下的间距要缩短，不要一行太多字。差不多就是这些，如果还有疑问可以hi我
1、利用线条表现*关系线条*的原理是人们观察景物有“近大远小”的视觉效果。首先，最明显的例子是我们在观察两条平行线条时，线条在远方汇聚，最终消失在地平线上。其次，我们*景物的位置不同、景物与景物之间的相对位置不同，其线条*的*比也不同。线条*存在于我们看见的所有景物上，明的线条容易感觉到，暗的线条常常忽视。例如我们在学习素描画人像时，常常处理不好人像的线条*关系，因为这里线条*是暗的，不容易表现。在风光摄影中要想表现好景物之间的线条*并非易事，需要对我们这些明、暗线条*关系来充分观察，细致进行了解，才能付之于拍摄构图实践中。2、合理安排景致，处理好近、中、远景。我们会发现当你离拍摄物体越近时，这种*感会加强，相反如果你希望弱化这种感觉就与被摄体的距离远一点。一幅表现*感成功的风光摄影作品，应该在近景、中景和远景保持协调。有些影友拍摄的照片，尤其是远景大场面的照片总觉得 “平”，空间感不强，这是因为没有安排近景、中景的衬托和对比，只有远景。3、利用好焦距和视觉*关系改变镜头焦距是比较容易掌握的办法，这样的视觉感受非常直观哗唬糕舅蕹矫革蝎宫莽。广角镜头能够“夸大*关系”，它使物体与物体之间的距离比我们眼睛看上去要大，使空间延展，物体的视觉比例关系也被夸大，而长焦镜头则相反，它使空间被压缩，使前后物体的比例对比减弱。这里有一点需要了解，如果画面景物中没有前景、中景作为参照的情况下，改变焦距，不改变拍摄位置，一般是不能改变*关系。合理运用*营造好画面的空间感图片6
国古典艺术讲究平面成画，以声色为韬晦之所。此图绘写的就是一次韩府夜宴的全过程，对意境的表达高于传达真实场景准确度、击鼓观舞，这幅名画以连环长卷的方式描摹了南唐巨宦韩熙载家开宴行乐的场景，以敦煌壁画为例、欣赏王屋山跳六么舞、清*合奏，所以欣赏中国古典艺术要从整体去欣赏，这幅画将空间时间结合，用线条描绘出灵动和飞舞的感动、曲终人散。中国艺术表现空间感做好的例子来自《韩熙载夜宴图》，特别是佛像。韩熙载为避免南唐后主李煜的猜疑，人物的绶带扬起带给观者想象空间：悉听琵琶，有着一种时空交错的空间立体感，经常以线条来勾勒人物的形态与动作、更衣暂歇。所以，每每夜宴宏开。而线条感更是中国画作中经常使用的方法。分为五段，与宾客纵情嬉游，你能看到韩熙载在画中出现了多次
1、利用线条表现*关系线条*的原理是人们观察景物有“近大远小”的视觉效果。首先，最明显的例子是人在观察两条平行线条时，线条在远方汇聚，最终消失在地平线上。其次，人*景物的位置不同、景物与景物之间的相对位置不同，其线条*的*比也不同。线条*存在于人看见的所有景物上，明的线条容易感觉到，暗的线条常常忽视。例如在学习素描画人像时，常常处理不好人像的线条*关系，因为这里线条*是暗的，不容易表现。在风光摄影中要想表现好景物之间的线条*并非易事，需要对这些明、暗线条*关系来充分观察，细致进行了解，才能付之于拍摄构图实践中。线条是表现*关系最直接的方法，线条向远方汇聚，既可以吸引人的目光由近及远，而线条越来越窄又可以表现出近大远小的视觉效果。建筑物的线条都可以帮助建立这种视觉感受，所以人会发现从正面拍摄建筑物不容易产生*，而从侧面尤其是45度角的方向就很容易产生*感觉了。构图时画面中线条的舒展延伸等等，往往会给人不同的心理暗示。向远方延伸的线条，给人纵深感的印象，而向某个点集中汇聚的线条，更带有明显的*感，这对空间的表现很有意义。在平时的拍摄实践中，可利用广角镜头，靠近带有线条特征的对象，例如：公路、铁路、河流等等，近大远小，夸张前景，为画面增加立体的空间感觉。2、合理安排景致，处理好近、中、远景。人们会发现当离拍摄物体越近时，这种*感会加强，相反如果希望弱化这种感觉就与被摄体的距离远一点。一幅表现*感成功的风光摄影作品，应该在近景、中景和远景保持协调。有些影友拍摄的照片，尤其是远景大场面的照片总觉得 “平”，空间感不强，这是因为没有安排近景、中景的衬托和对比，只有远景。了解了*的原理之后，应该明了，所谓“近大远小”， 就是要在近景、中景和远景都安排景物，否则无法形成这种对比关系，观者也就无法从图片中感受到空间的存在。前景能衬托出景物的大小，让*作品的人了解到有关景物各部分相对比例，给人很直观的印象。远景的作用主要是延伸画面的视觉层次，增加作品的空间感和意境。由于远景的存在，可以将风光作品的中近景景物和主体景物扩展开去，以烘托意境的气氛，加强画面的美感，激发人们的想象力和感染力。如远山的*廓，远海中的岛屿、礁石等都是风光摄影中常常采用的远景表现形式。画面中船之间按照“近大远小”的线条*排列着，前景的船距离拍摄位置近，看起来较大;远景的船尽管不小，但是距离拍摄位置远，在线条*的作用下，看起来显得小了。利用大小*来处理前景、中景、远景之间的关系，使画面构图看 起来有条理、有秩序。改变拍摄距离，靠近前景进行构图，改变前景与远景的*关系，加大*比。画面中作为前景的大树在强烈的大小*的作用下，视觉突出，画面中作为远景的几棵雾凇，与前景相比显得小了，凸显了画面的*空间感。3、利用好焦距和视觉*关系改变镜头焦距是比较容易掌握的办法，这样的视觉感受非常直观。广角镜头能够“夸大*关系”，它使物体与物体之间的距离比我们眼睛看上去要大，使空间延展，物体的视觉比例关系也被夸大，而长焦镜头则相反，它使空间被压缩，使前后物体的比例对比减弱。这里有一点需要了解，如果画面景物中没有前景、中景作为参照的情况下，改变焦距，不改变拍摄位置，一般是不能改变*关系。
你好 我是高3美术辅导* *只能说速写平时多临摹 手不能懒 还有就是找到画速写的感觉。不要小气 大胆一些 线条流畅浑厚 不管是线面还是线妙 都需要一种感染力
