十字绣装裱搭*法是什么？

颜色：色彩分冷，暖，它们之间有明度.色相.纯度的差异，你要想把这个东西研究好建议看些相关的书籍。整体讲色彩要统一，颜色舒服，不能太冷，太暖，也不能太生，太灰。这个度就需要经验了
形式：，“十字绣”图案的形状，按其形状选择适当的框。要让自己看着舒服，因为本身工艺品就是让人欣赏的。
整体风格：从，“十字绣内容上讲的，如果是欧洲风格的话，你要选择具有欧洲传统常用的画框，具有中国特色的图案，我想不用我说你就知道用什么框了把，说起来很简单谁都会，艺术往往就是很简单，很生活，很实际。
简单的说吧，如果是一幅绿色主导的风景画，选绿色框，像那福红色玫瑰心，应该选红色的框，如果不知怎么办时，选棕色，因为棕色配任何颜色的画面都很和谐没有问题/小侃点评：话说三分画七分裱，一幅作品到最后装裱成成品。装裱搭配在里面起到的作用不言而喻。此文从色彩和风格对装裱选框介绍,写的很精炼，值得学习
另外我在这里再对色彩搭配作一点小小的补充：
在十字绣卡纸框条搭配中一般利用美术学中的“色彩对比”中的“调和对比”中的邻近色相对比，有很少一部分用的是零度对比和强列对比。（.说通俗一点说是让作品，卡纸，框条三者的对比都不是很强列。这样装出的作品在在整体和谐统一.
第二点就是作品一般会有很多色彩。但里面一定会有一到几个个主题色，比如“家和万事兴”。里面的主题色是粉红，黑，绿。白（布）.因此。我在装裱这幅画的时候大胆的选用乌红色咭纸+仿红木框，其咭纸与作品相得益彰。整体效果非常那么。如何找出作品中的主题色了。有以下几个方法。第一是整个画面的色调。比如红色的布绣出来的作品主题色肯定有红色或（黄色，金色。黑色）或都整个作品有大面积的某种颜色（如黄金满地）。第二,找出画面中最醒目的颜色。第三种就是如果色彩太多太杂，打不出醒目的颜色，那可以把这种画面理解为灰色。
有了这三种方法。我们就可以轻易的选出适合的咭纸。比如红布。一般选用的咭纸有金色。红色。黑色，框条用仿红木色或金色。第二种情况。就如机楼的贴子。“如果是一幅绿色主导的风景画，选绿色框，像那福红色玫瑰心，应该选红色的框”。第三种情况比较复杂，如ks的妖姬，整个画面都很鲜艳。每种色彩都差不多。那我就把它当作灰色。装裱时就用米白咭纸纯白的框。（用的是灰白对比）,整体效果也还不错：）
浅谈装饰画的制作与搭配.
在这里讨论的装饰画特指印刷精美的画芯配以卡纸画框玻璃制成的装饰画。一幅好的装饰画首先从整体上要统一和谐，画芯与卡纸。卡纸与框条。框条与画芯必须找准三者颜色关系。其次是风格搭配。最后再是装裱方式与做工.
颜色有色彩。色调。在色彩方面。首先要看准画芯颜色基调。最简单的办法就是判断画芯的色调。一幅画里面。那种颜色所占的位置多。那么那种颜色便是画芯色调了。也可以叫这个为环境色，比如达芬其的《蒙娜利莎》就是土黄基调。认准色调以后就可以选框了。推荐使用金色古典欧式框。基次可以选用咖啡和仿红木色系。卡纸的最佳效果就是土黄色卡纸。与画芯背景相同或接近为宜。使用浅米黄也可以。风格方面画芯与框都是欧式风格，这样，三者都彩用的黄*调。装出来的画色彩就会很协调。具有美感。还有颜色很乱的画。每总颜色都差不多。选色尽量用画四周的颜色为基色。
装裱方式在装饰画中并不起决定性作用。但合适的装裱方式却能令一幅装饰画独特新颖，而且装裱方式与画芯风格能好好结合也是一种不错的方案。根据画心风格。色彩采用不同装裱方式，该简就简。该繁就繁。比如一幅简单的线条画。用最简单的装裱方式。如无框。或都只装上种造型简单。如直线小边框。加咭纸也不心裁出过多花样。单层就行了。单色画芯也是如此
古典风格画面可以装裱复杂一点。双层咭纸。框条应该选用欧式风格或*风格色彩造型框条。如复杂花纹的金铂框。
不恰当的装裱方式让画面淡然无光。
另外还有一些图案复杂的抽像画。静物花卉等画芯可采用贴玻璃县浮装裱。让画芯与咭纸或瓦纸拉开距离以显出立体感/
三、色彩三要素及色彩对比
.色相对比的基本类型
两种以上色彩组合后，由于色相差别而形成的色彩对比效果称为色相对比。它是色彩对比的一个根本方面，其对比强弱程度取决于色相之间在色相环上的距离（角度），距离（角度）越小对比越强，反之则对比越弱。
1.零度对比
（1）无彩色对比无彩色对比虽然无色相，但它们的组合在实用方同很有价值。如黑与白、黑与灰、中灰与浅灰，或黑与白与灰、黑与深灰与浅灰等。对比效果感觉大方、庄重、高雅而富有现代感，但也易产生过于素净的单调感。
（2）无彩色与有彩色对比如黑与红、灰与紫，或黑与白与黄、白与灰与蓝等。对比效果感觉既大方又活泼，无彩色面积大时，偏于高雅、庄重，有彩色面积大时活泼感加强。
（3）同种色相对比一种色相的不同明度或不同纯度变化的对比，俗称**色组合。如蓝与浅蓝（蓝+白）色对比，橙与咖啡（橙+灰）或绿与粉绿（绿+白）与墨绿（绿+黑）色等对比。对比效果感觉统一、文静、雅致、含蓄、稳重，但也易产生单调、呆板的弊病。
（4）无彩色与同种色相比如白与深蓝与浅蓝、黑与桔与咖啡色等对比，其效果综合了（2）和（3）类型的优点。感觉既有一定层次，又显大方、活泼、稳定。
2.调和对比
（1）邻接色相对比色相环上相邻的二至三色对比，色相距离大约30度左右，为弱对比类型。如红橙与橙与黄橙色对比等。效果感觉柔和、和谐、雅致、文静，但也感觉单调、模糊、乏味、无力，必须调节明度差来加强效果。
（2）类似色相对比色相对比距离约60度左右，为较弱对比类型，如红与黄橙色对比等。效果较丰富、活泼，但又不失统一、雅致、和谐的感觉。
（3）中差色相对比色相对比距离约90度左右，为中对比类型，如黄与绿色对十字绣装裱方法比等十字绣装裱方法，效果明快、活泼、饱满、使人兴奋，感觉有兴趣，对比既有相当力度，但又不失调和之感。
3.强烈对比
（1）对比色相对比色相对比距离约120度左右，为强对比类型，如黄绿与红紫色对比等。效果强烈、醒目、有力、活泼、丰富，但也不易统一而感杂乱、刺激、造成视觉疲劳。一般需要采用多种调和手段来改善对比效果。
（2）补色对比色相对比距离180度，为极端对比类型，如红与蓝绿、黄与蓝紫色对比等。效果强烈、眩目、响亮、极有力，但若处理不当，易产生幼稚、原始、粗俗、不安定、不协调等不良感觉.

一：颜色和形式风格的统一
颜色：色彩分冷，暖，它们之间有明度.色相.纯度的差异，你要想把这个东西研究好建议看些相关的书籍。整体讲色彩要统一，颜色舒服，不能太冷，太暖，也不能太生，太灰。
形式：十字绣图案的形状，按其形状选择适当的框。要让自己看着舒服，因为本身工艺品就是让人欣赏的。
整体风格：从，"十字绣内容上讲的，如果是欧洲风格的话，你要选择具有欧洲传统常用的画框，具有中国特色的图案.
二：突出十字绣作品主题
作品一般会有很多色彩。但里面一定会有一到几个个主题色，比如"家和万事兴"。里面的主题色是粉红，黑，绿。白（布）.因此。如何找出作品中的主题色了。有以下几个方法。第一是整个画面的色调。比如红色的萃华布绣出来的作品主   题色肯定有红色或（黄色，金色。黑色）或都整个作品有大面积的某种颜色（如黄金满地）。第二,找出画面中最醒目的颜色。第三种就是如果色彩太多太杂，打不   出醒目的颜色，那可以把这种画面理解为灰色。
有了这三种方法。我们就可以轻易的选出适合的咭纸。比如红布。一般选用的咭纸有金色。红色。黑色，框条用仿红木色或金色。第二种情况。就如机楼的贴   子。"如果是一幅绿色主导的风景画，选绿色框，像那福红色玫瑰心，应该选红色的框"。第三种情况比较复杂，如妖姬图案十字绣，整个画面都很鲜艳。每种色彩都差   不多。就把它当作灰色。装裱时就用米白咭纸纯白的框。（用的是灰白对比）,整体效果也还不错.）

1.你把买回的线条按尺寸组装，如果没有专业的工具最好叫商家订好。
2.取出底板，其他备用。
3.把成品放在底板上,把位置调正,最简单干净的方法就是用双面胶，省时省力。
4.贴好双面胶以后把布摆正绷平。
5.把卡纸放在贴好的底板上,看是否位置合适,做好后把绣品及卡纸抹平,把里面的细物清理干净.
钟面十字绣装裱时要注意,把配套的*钟元件安置在绝对中间位置,找好位置后用美工*在底板钻眼,把洞挖好,十字绣也要把洞钻好,不要用剪*去剪,容易把绣品剪坏,而且不圆不整齐.做好这些后,把绣品按照上述方法粘到底板上,注意钻好的孔要对齐,等待完全干燥备用。
6.为了绣品更精致完美，可以适当的用些金、银粉。
7.晾干后装框,先把卡纸粘在底板上,再将框子靠上去,然后把钉子订好。注意钉子按照画布大小控制间距。
8.最好在后面贴上一圈纸胶带或牛皮纸，安装挂钩。
9.一幅完美的作品就完成了！