日式庭院设计风格及特点
日本式庭院吸收中国庭园风格后自成一个系统，对自然高度概括和精练，成为写意的"枯山水"，园中特别强调置石,白沙,石灯笼,和石钵的应用.庭园内不将灌木或多年生植物限制在花坛之内，营造出葳蕤的效果，而实际采用的植物数量并不多，乔灌木的位置都经刻意安排，呈现出浑然天成之感.庭园以针叶乔木和常绿灌木为主要绿色背景.
枯山水庭院是源于日本本土的缩微式园林景观，多见于小巧,静谧,深邃的禅宗寺院.在其特有的环境气氛中，细细耙制的白砂石铺地,叠放有致的几尊石组，就能对人的心境产生神奇的力量.它同音乐,绘画,文学一样，可表达深沉的哲理，而其中的许多理念便来自禅宗道义，这也与古代大陆文化的传入息息相关.
东方的日本庭院深受禅宗和中国园林师法自然的精神影响，逐渐形成的完整的精神体系，庭院中从植物到山石,沙砾，都代表着不同的意义.作为家庭休闲生活的场所，我们规划自家庭院的时候，不必拘泥于严格的设计规范，从日式庭院中汲取您喜欢的基本元素，互相搭配可能是让庭院更符合自己审美和生活的好办法.
中式现代风格:借鉴欧洲现代风格家具的优点，强调实用功能。造型以西式风格为主，偶尔也会点缀一些中国传统家具的造型及色彩元素，体现出某种趣味。在色彩的使用上偏重暖色调，表面大都作亚光处理。简简单单，让人用了放心。
中式风格 中式风格是以宫廷建筑为代表的中国古典建筑的室内装饰设计艺术风格，气势恢弘,壮丽华贵,高空间,大进深,雕梁画栋,金壁辉煌，造型讲究对称，色彩讲究对比装饰材料以木材为主，图案多龙,凤,龟,狮等，精雕细琢,瑰丽奇巧.但中式风格的装修造价较高，且缺乏现代气息，只能在家居中点缀使用. 中国传统的室内设计融合了庄重与优雅双重气质.现在的中式风格更多地利用了后现代手法，把传统的结构形式通过重新设计组合以另一种民族特色的标志符号出现.例如，厅里摆一套明清式的红木家具，墙上挂一幅中国山水画等，传统的书房里自然少不了书柜,书案以及文房四宝. 中式风格的客厅具有内蕴的风格，为了舒服，中式的环境中也常常用到沙发，但颜色仍然体现着中式的古朴，中式风格这种表现使整个空间，传统中透着现代，现代中揉着古典.这样就以一种东方人的"留白"美学观念控制的节奏，显出大家风范，其墙壁上的字画无论数量还是内容都不在多，而在于它所营造的意境.可以说无论现在的西风如何劲吹，舒缓的意境始终是东方人特有的情怀，因此书法常常是成就这种诗意的手段.这样躺在舒服的沙发上，任千年的故事顺指间流淌. 中式风格点评：中国风并 非完全意义上的复古明清，而是通过中式风格的特征，表达对清雅含蓄,端庄丰华的东*精神境界的追求. 中式风格要点：中国风的构成主要体现在传统家具(多为明清家具为主),装饰品及黑,红为主的装饰色彩上.室内多采用对称式的布局*，格调高雅，造型简朴优美，色彩浓重而成熟.中国传统室内陈设包括字画,匾幅,挂屏,盆景,瓷器,古玩,屏风,博古架等，追求一种修身养性的生活境界.中国传统室内装饰艺术的特点是总体布局对称均衡，端正稳健，而在装饰细节上崇尚自然情趣，花鸟,鱼虫等精雕细琢，富于变化，充分体现出中国传统美学精神. 中式风格适合人群：性格沉稳,喜欢中国传统文化的人. 中式风格需要注意的地方：只要发挥各种建材的适当性，即使是使用玻璃,金属等现代建材，一样可以表现中式风格
你好！中式风格居家建筑特点如下：
1.主要体现在传统家具(多为明清家具为主)、装饰品及黑、红为主的装饰色彩上。室内多采用对称式的布局*，格调高雅，造型简朴优美，色彩浓重而成熟。
2.室内陈设包括字画、匾幅、挂屏、盆景、瓷器、古玩、屏风、博古架等，追求一种修身养性的生活境界。
3.室内装饰艺术的特点是总体布局对称均衡，端正稳健，而在装饰细节上崇尚自然情趣，花鸟、鱼虫等，富于变化，充分体现出中国传统美学精神。
中式风格的家具多以明清家具为主，装饰品是以黑、红为主色调，室内多采用对称式的布局*，还可以摆设一些字画、匾幅、挂屏、盆景、瓷器、古玩、屏风、博古架等,主要就是追求一种修身养性的意境，在装饰细节上多以自然情趣为主，像花鸟鱼虫的雕琢随处可见。
中式风格是以宫廷建筑为代表的中国古典建筑的室内装饰设计艺术风格，气势恢弘、壮丽华贵、高空间、大进深、雕梁画栋、金壁辉煌，造型讲究对称，色彩讲究对比装饰材料以木材为主，图案多龙、凤、龟、狮等，精雕细琢、瑰丽奇巧。但中式风格的装修造价较高，且缺乏现代气息，只能在家居中点缀使用。
中国传统的室内设计融合了庄重与优雅双重气质。现在的中式风格更多地利用了后现代手法，把传统的结构形式通过重新设计组合以另一种民族特色的标志符号出现。例如，厅里摆一套明清式的红木家具，墙上挂一幅中国山水画等，传统的书房里自然少不了书柜、书案以及文房四宝。 中式风格的客厅具有内蕴的风格，为了舒服，中式的环境中也常常用到沙发，但颜色仍然体现着中式的古朴，中式风格这种表现使整个空间，传统中透着现代，现代中揉着古典。这样就以一种东方人的“留白”美学观念控制的节奏，显出大家风范，其墙壁上的字画无论数量还是内容都不在多，而在于它所营造的意境。可以说无论现在的西风如何劲吹，舒缓的意境始终是东方人特有的情怀，因此书法常常是成就这种诗意的手段。这样躺在舒服的沙发上，任千年的故事顺指间流淌。
1、组群分布，主次分明，富有节奏感。在中轴线上采取横向构图，把重要的建筑物布置在中轴线上，次要的建筑则对称地列于中轴线两侧。结构以“间”为单位，构成单座建筑，再以单座建筑组成庭院，进而以庭院为单位组合成各种形式的组群。
2、讲究色彩的搭配。 中国的建筑具有浓郁的地域特色，但不管是什么地方，都很讲究色彩的搭配，如江南水乡 (论坛 新闻)的白墙、黑瓦、与山明水秀的自然环境相融合。而北方的建筑物多色彩浓艳，对比强烈，如红墙黄瓦的北京故宫，红色的院墙，金光闪闪的屋顶，配上蔚蓝色的天空作背景，强烈的对比，给人留下深刻的印象。
3、装饰具有多样性：中式建筑物的窗是装饰的重点。窗的形状有方、圆、椭圆、花形、扇形、多角形等，窗中的格纹及种类更是多得无法统计。如被誉为“古民居博物馆”的安徽黟县西递村中，举目皆是用青灰色石料雕制而成的漏窗或花窗，多姿多彩，将一栋动楼舍装点得古朴典雅。
4、建筑物具有明显的等级规定：一般可从建筑物的屋顶式样和檐来区别。
庑殿式建筑：级，只有皇家重要建筑、宫殿或大殿才使用。它是四面斜坡、一正脊、四斜脊。屋面略有弧度、屋角、屋檐向上翘起。
歇山式建筑：采用四面坡和二面坡的结合，即东西两侧的屋面上部转折成垂直的三角形，下部仍为斜坡。
攒尖式建筑：平面是圆形或多边形，上为锥形的屋顶。多见于坛、阁、亭、塔之顶。
悬山式建筑：屋面双坡，两侧伸出于山墙之外。有正脊一条和垂脊4条。
硬山式建筑：规格，两侧山墙同屋面齐平或略高于屋面。屋脊同悬山式。
中式仿古风格的室内设计-仿古装修，是在室内布置、线形、色调及家具、陈设的造型等方面，吸取传统装饰“形”、“神”的特征。例如吸取我国传统木构架建筑室内的藻井、天棚、挂落、雀替的构成和装饰，明、清家具造型和款式特征。
中式仿古风格常给人以历史延续和地域文脉的感受，它使室内环境突出了民族文化渊源的形象特征。中国是个多民族国家，所以谈及中式古典风格实际上还包含民族风格，各民族由于地区、气候、环境、生活习惯、风俗、宗教信仰以及当地建筑材料和施工方法不同，具有独特形式和风格，主要反映在布局、形体、外观、色彩、质感和处理手法等方面。
中式仿古风格的主要特征，是以木材为主要建材，充分发挥木材的物理性能，创造出独特的木结构或穿斗式结构，讲究构架制的原则，建筑构件规格化，重视横向布局，利用庭院组织空间，用装修构件分合空间，注重环境与建筑的协调，善于用环境创造气氛。运用色彩装饰手段，如彩画、雕刻、书法和工艺美术、家具陈设等艺术手段来营造意境。
装修设计随着中式古典家具的流行，中式居家风格经过几千年历史的沉淀已成为一种生活时尚，一种文化的情调，一种返璞归真的心灵的回归出现在人们面前。
门的造型设计，包括房间的门和各种柜门，既要突出凹凸感，又要有优美的弧线，两种造型相映成趣，风情万种。
中国古典园林的艺术特点主要有以下几个方面
1. 依山旁水,贵树名花,综合艺术
中国古典园林是由植物、山水和建筑等组成的综合艺术品。常用观赏花木有松、竹、梅、樟、兰、菊、柳、荷、玫瑰、茶花、迎春和牡丹等,其选栽一般与园林的地理环境和园主所寄托的性情有关。园中理水也通过类型和形式的选择来体现文人的意趣。园水有各种形式:湖、池、河、溪、涧、泉、瀑。在园中根据水源和园内地势的具体情况，加以自然疏导，在大小、动静、曲折的对比和*中实现目的。其造型就落实在对岸曲水徊，似分还连的追求上。文震亨在《长物志》对理水论述甚详，尤其是论广池、论小池、论瀑布非常精辟。的确山水的造型是提领园林的主要构架。所以有人这样认为园林之有山，如人之有骨骼;园林之有水，如人之有血脉。
在园林艺术中，纯粹的人为景观亭台楼阁，虽然对追求“人化自然”的园林来说不是主要要素，但是某些具体景区中还是可以成为主景的。园林中有各种各样的建筑，如榭、楼、斋、亭、舫、阁、馆、廊、厅、堂、殿和轩等。无论哪种类型的建筑物，其形状、大小、比例、位置、疏密、高下，都随园景主题需要而随机应变。这就要求:造型轻巧淡推不求瑰玮庄严，装修精致灵动不求富丽华瞻，空间开敞流通不求封闭森严。另外色彩和质感对于园林来说也是重要的。红色热烈，蓝色沉静，金色华贵，白色洁净，不同的色彩有着不同的情调。造园者为了模仿自然，体现文人的志趣，基本采取了自然色态。质感有两种:一种是材料本身的，比如木材温馨，玻璃通透，石材古朴;另有一种则来自对材料的处理，比如石材打磨得粗糙就厚重粗犷，打磨得光洁就文雅华贵。不同的质感也有着不同的美感。这些不同的美感在园之山、水、建筑物、花草树木中均有所表现。可见，质感和色彩，再加上体量和线条，和轮廓、比例、尺度一起，构成了园林造型的艺术要素。
2.追求立意,概括提炼,力求神似
中国园林集天下名山胜境,经过取舍并加以高度概括和提炼,虽取材于自然又非模仿,立意新颖,展示一峰则太华千寻,一勺则江湖万里的神似境界，这种历经艺术加工而得到的艺术美,富有身临其境,似曾相识,又不知其所的玄妙之感,给人以诗情画意或触景生情的美好灵感。
3. 造景含蓄,耐人寻味,一点方悟
中国古典园林的绝妙之处为含蓄,一山一石耐人寻味。美人峰越细看才像；鸳鸯厅一点方悟；亭榭匾额成了赏景说明书。又如拙政园的荷风四面亭,身临其境,虽无荷风,但亦觉风在其中,发人遐思。再如拙政园西部的扇面亭,仅一几两椅,却凭借宋代大诗人苏轼“与谁同坐?明月清风我”的佳句,在感受诗人孤独心境的同时,会萌生一种高雅的情操与意趣。
4. 动态布局,犹如画卷,百看不厌
动态序列布局,使园林空间成为连续序列的写景,有“山重水复疑无路,柳暗花明又一村”的艺术效果。以苏州留园为例,其空间处理之妙当列它园林之首，无论从鹤所进园,经五峰仙馆区,至清风馆,曲楼到中部山池;或从园门曲折而入,过曲楼经五峰仙馆而进东园,其空间大小、明暗、开合和高低参差对比,皆形成有节奏的空间*,有起有落,犹如一幅高雅的画卷,百看不厌。
